张艳
摘 要：在动画片的角色中，拟人化角色占有很大的比例，其取材范围特别广，可以是非人类的任何物体，比如动物、植物及生活中无生命的物件。拟人化角色是按照人的思维方式和动作行为来塑造的，其运动规律与人有很多相似之处，但也不能一味地模仿，应该体现出拟人化角色自身的运动特征。在拟人化角色表情和四肢运动中，常见的运动规律有预备与缓冲、弹性、夸张等。与人物角色相比，拟人化角色在五官和四肢上受到的限制相对较少，因此可以更好地表现这些运动规律。拟人化角色的运动规律并不都相同，会随着角色造型的变化而变化。学习拟人化角色的运动规律是设计角色动作的必要前提，也是动画创作的基石。
关键词：影视动画；拟人化角色；运动规律；肢体和表情
中图分类号：G218.7 文献标识码：A DOI：10.15913/j.cnki.kjycx.2016.10.049
动画片中的世界是以人的角度幻想出来的理想世界，因此必然会出现角色塑造的拟人化。拟人化角色，顾名思义，就是把非人的角色赋予人的内在和外形特征，使其与人一样具有思想、性格，按照人的言谈举止、行为方式对待事物。拟人化角色与写实的人物角色不同，其取材非常广泛，比如不会说话的动物、植物，甚至是我们日常生活中没有生命力的物体，比如茶壶、钟表、汽车、飞机等都可以经过拟人化处理变成动画片中的主人公。拟人化角色具有更鲜明的性格特征，打破了现实生活的常规，这就是动画的独特魅力所在。
动画角色的拟人化在动画片中十分常见。这种特殊的艺术手法使动画片的主人公不再单单是人类，角色类型多元化，运动规律得到了拓展和延伸，丰富了我们的创作思路，并给予观众更大的想象空间。这些生动的表演极大地增添了影片的趣味，满足了观众的审美情趣。这种拟人、夸张的创作方式是动画的最佳视觉语言。拟人化角色的运动规律同样分为表情和四肢的运动规律，不是对人物运动规律的一味模仿，而是要在人物运动规律的基础上结合角色自身的运动特征。下面我们从拟人化角色表情的运动规律和肢体运动规律两方面进行分析。
1 拟人化角色表情的运动规律
1.1 面部的挤压拉伸
在动画角色的面部表情中，如果只是五官的位置不停地变化，而五官和面部的形体不发生变化，我们会觉得很奇怪，不合乎常理。对于拟人化角色面部表情的刻画，少一些肌肉的活动限制，可以更加灵活地运用挤压和拉伸来生动地表现角色的表情。
1.2 面部表情预备与缓冲
缓冲与预备在面部表情中是非常必要的，可以突出角色的下一个表情，增强感情色彩，比如角色受到惊吓时五官拉长的表情。在做出惊吓的表情之前要有一个预备动作。这个动作往往与下一个要表现的动作方向相反，给它一个缓冲。因此，五官要先向下挤压，然后再伸展，这样表现会更加强烈。
1.3 表情的夸张表现
拟人化角色表情的特点是模仿真人表情，然后进行夸张，这样可以更好地表现夸张的角色性格。这样的角色表现形式比写实的人物角色发挥空间更大。如果拟人化角色的表情只是用简单的线条表现，比如用嘴角上扬、眼睛弯曲来展现角色的喜悦，没有丰富的表情刻画，就无法充分展现角色表情特征，千篇一律，枯燥无味。只有丰富、夸张的表情才能更好地表达拟人化角色的情感，塑造角色鲜明的性格。
2 拟人化角色肢体的运动规律
2.1 夸张在拟人化角色动作中的运用
动画片之所以有强大的艺术魅力和独特的感染力，最主要的原因就是很好地运用了夸张手法。拟人化角色动画更是夸张动画的代表，它打破了常规，使非人类的物体在影片中有血有肉，所展现的故事情节都是经过夸张了的，充满戏剧性。这也正是拟人化角色动画的优势。每个动画师都应该尽可能地使动作夸张，富有戏剧性。夸张是动画最本质的特征，也是动画的灵魂。适当的夸张可以大大增加动画的魅力，但要在情理之中，不可无休止地夸张，否则适得其反。动画创作的很多环节都运用到了夸张手法，其中，动作设计的夸张较为突出。动作的夸张可以增强动画视觉张力和营造有趣的氛围，使动画特征更加明显，拉大与一般影视作品的差距。
2.2 拟人化角色动作的弹性
拟人化角色在其动作表现时通常被赋予更大的弹性。拟人化角色是虚拟的，不受现实束缚，加大了动作的弹性，这样它们在运动过程中的动态才更有韵味，符合动画的审美情趣。动作的弹性最常见的手法就是挤压和拉伸。用挤压和拉伸代替身体位移，通过夸大身体形变程度凸显动作的力度，力度越大，挤压和拉伸越明显。但在挤压和拉伸的过程中，要始终保持形体和体积不变。以皮球落地时的弹跳为例，由于皮球受地面的撞击，在弹跳过程中，原有的形态发生改变，产生挤压和拉伸。因此，拟人化角色在做动作时，可以根据弹性变形原理对人物的动作、姿态进行夸张变形，使拟人动作效果更加明显和强烈，从而增加动画片的趣味性和娱乐性。
2.3 拟人化角色动作的节奏掌控
现实生活中，一切物体都是有节奏地运动的。动画作为一种来源于生活的艺术，强调其节奏非常必要。拟人动画角色的运动节奏是生活中正常节奏的夸张，比生活中的运动节奏更有创造性。观众渴望在动画影片中看到经过艺术处理的动作节奏，视觉效果更强烈、更震撼。拟人动画角色的运动节奏应该是快慢交替、有缓有急，这样才会产生抑扬顿挫的节奏感。有时候，在拟人动画中，运动节奏甚至可以最快到停止，带给观众强烈的视觉冲击。
越来越多的动画片的主角都是拟人化角色，掌握拟人化角色的运动规律是成功塑造拟人化角色的前提。拟人化角色的表情和四肢运动规律都要参考人物的基本运动规律，常会用到夸张、挤压与拉伸、预备与缓冲等。但由于拟人化角色有其自身的属性，运动规律又呈现出不同的特征。我们要根据不同的拟人化角色来表现其不同的运动规律。拟人化角色将成为动画片角色的主流。因为拟人化角色在运动规律的表现上有更大的发挥空间，是动画夸张艺术的真谛所在。
〔编辑：刘晓芳〕
